Уроки монтажа ТВ шоу. Точки перехода кадров

Момент времени, выбранный для соединения двух кадров, может влиять на то, насколько гладко будут сменять друг друга изображения в видеопоследовательности. Режиссеры, как правило, выбирают для переходов между кадрами следующие точки:

• В момент окончания предложения, или даже целой мысли;
• В тот момент, когда исполнитель останавливается, чтобы сделать вдох;
• В любом случае, когда требуется показать реакцию на выполненное действие, или вставит поясняющий кадр;
• Примерно на одной трети времени выполнения такого действия, как вставание (это одно из основных правил, которое не может быть нарушено).

Если в первом отрывке  человек, идущий к двери, а во втором эпизоде - лицо этого  перснажа, берущегося за дверную ручку, то редактор, как правило, должен быть уверен в том, что:

• Время не было пропущено (там может быть, если в первом эпизоде он успел убрать пальцы, … но в следующий момент его рука все еще лежит на дверной ручке);
• Время на экране  не повторяется. То есть, на первом кадре рука героя крепко держит дверную ручку, а затем она снова сжимается в кулак на крупном плане);
• Время не было чересчур затянуто - первый эпизод - рука ложится на дверную ручку, после чего на втором кадре мы опять видим, как рука держится за дверную ручку и ждем, когда человек ее повернет, наконец).

Порой  редакторы ускоряют темп повествования, "пропуская время". Предположим, что в в стартовых картинках видеоряда молодая девушка выходит из автомобиля, а через пару секунд зритель видит, как она входит в комнату. Мы не видели, как она выполняла все не интересующие нас действия – входила в дом, поднималась по ступенькам лестницы. Этот метод заметно увеличивает ритм программы и позволяет вычеркнуть из действия наиболее скучные кадры, во время показа которых интерес аудитории вполне вероятно может быть утрачен. Важно помнить, что этот прием не всегда работает правильно. Для его успешного использования важно, чтобы зритель знал, чего именно ему ожидать, и точно понимал все то, что происходит в этой телевизионной  истории. В таких ситуациях метод "сжатия времени" является чрезвычайно эффективным способом продвигаться вперед по истории.

Аналогично, у режиссера видео монтажа имеется возможность "расширить время" для создания драматического ощущения. Мы видим кого-то, кто готовит  запал у блока с динамитом, а затем выполняем монтажный переход на кадр, изображающий людей в соседней комнате, спустя несколько секунд - монтажный переход на крупный план лица преступника, затем еще один монтажный переход, теперь мы видим на экране улицу за стенами дома, новый монтажный переход – и перед нами оглядывающий по сторонам подозрительный человек, и вот снова монтажный переход возвращает наш взгляд на запал динамита…. и так далее, и так далее… создавая напряженность в течении намного более длительного времени, чем то, которое требуется для того, чтобы запал полностью сгорел и динамит взорвался.