Редакционные решения телевизионного монтажа
В процессе редактирования необходимо принимать множество решений:
Который из имеющихся кадров использовать?
В том случае, когда вы режиссируете (редактируете) «живую» программу, решения, которые вы принимаете, и выбор, который вы делаете, являются безвозвратными. Ваш выбор ограничен только теми кадрами, которые получены от камер и воспроизводятся на каждом мониторе, а также предварительно записанным материалом, графическими фрагментами и так далее. В том случае, когда вы редактируете программу на этапе пост-производства, у вас появляется поразмыслить, сделать выбор, и потом пересмотреть его.
Как составить видеопоследовательности?
Что представляет собой результирующая последовательность кадров? Относительная продолжительность кадров, которая будет определять визуальное воздействие. В какой точно момент действия вы хотели бы выполнить переход кадра не следующий кадр? Каким образом будет выполнен каждый переход кадра на следующий кадр? Виды переходов включают в себя монтажную склейку, переход растворением, шторки различной формы, затенение и другие варианты. Очень удачно, что современные компьютерные технологии позволяют возвращаться к уже смонтированной сцене, корректируя ее и изменяя ранее принятые решения. Для этого Вы можете воспользоваться специализированным программным обеспечением, либо можете купить офис майкрософт и приспособить стандартные офисные приложения к решению специфических задач телевизионного производства, дополняя их необходимыми графическими пакетами программ.
Скорость смены кадра
Насколько быстрым или медленным должен быть этот конкретный переход кадра? Достаточно ли устойчива непрерывность между изображениями и/или фрагментами звукового сопровождения, которая демонстрирует непрерывность действия? На самом деле, все эти элементы могут быть отсняты с перерывами и в совершено другом порядке, или даже в различных местах. Каждое из вышеперечисленных решений требует от вас как выполнения механических операций, так и принятия решений о художественном выборе. Даже простейшая операция (такая, как, например, монтажный переход от одного изображения к другому) может создавать самый разный эффект, в зависимости от момента, в который вы решили выполнить такую редакционную правку.
Давайте рассмотрим пример:
Вы можете показать все действие целиком он самого начала до самого конца:
Преступник лезет в карман, достает пистолет и стреляет. Жертва падает. (В этой ситуации действие является очевидным).
Вы можете прервать действие, в результате чего зрители не будут знать, что должно произойти:
Рука лезет в карман/Монтажный переход/ на лицо второго участника сцены. (За чем лезет преступник?)
Или - Рука лезет в карман и достает пистолет/ Монтажный переход /на лицо второго участника сцены. (Пугает ли меня преступник, или он на самом деле сейчас выстрелит из этого пистолета?)
Вы можете показать все действие целиком, но оставить зрительскую аудиторию в неведении относительно последствий:
Мы видим, как рука достает пистолет, и как пистолет стреляет пистолет./ Монтажный переход /Однако, мы так и не знаем, а вдруг преступник промахнулся?
Возможны варианты
Какой вариант выбрать? Какую технику использовать? На эти вопросы нет однозначного ответа. Каждый раз, входя в монтажную аппаратную, вспомните слова известного телевизионного редактора - обладателя премии «Эмми» (Emmy) Марка Веста (Mark West). Он уверял, что «Профессия редактора подходит далеко не для всех... она требует внимания к деталям навыков самоорганизации, умения обращаться с компьютерами, но, в то же время, она вовсе ничем не напоминает чисто «техническую» специальность, кроме того, в ней требуется умение думать быстро, так как другие ждут вашего решения. На этапе пост-производства вы можете либо создать программу из ничего, либо разрушить хорошую программу.»
Другие интересные статьи
Синхронизация источников изображения
Баланс изображения в композиции
Форматы записи без репетиций
Оценка дополнительной нагрузки
Смещение визуального интереса
Шаг за шагом к верхним строкам рейтинга
Оптимальный контент и закупка ссылок
